Lana Del Rey 最新專輯的優雅反映了她坦率和精確的職業軌跡
發行了她的突破性專輯 Born to Die .
事實上，她的大部分歌曲都描繪了黑暗、憂鬱、懷舊的美國魅力故事，渴望一個動蕩的時代，瞥見一段叛逆和有毒的戀情，這使她更加獨特，因為幾乎沒有藝術家專注於表達這些主題.
很長一段時間，這就是她的許多歌迷和音樂愛好者對 Lana Del Rey 的描述，但自從她廣受好評的專輯發行後 Norman F ing 羅克韋爾！ 在 2019 和 Blue Banisters 在 2021，她有在表達她真實的自我時扮演了更重要的角色。
最近發行了她的第九張錄音室專輯，標題為 你知道海洋大道下有一條隧道嗎？, Del Rey 深入研究她的恐懼、未來和感受，而不是幻想那些不是她夢想的事情。 這位歌手兼詞曲作者這次以對家族歷史和宗教遺產的更細緻的理解來探討這些話題。
Del Rey 還展示了她的詩意天賦，因為她重新審視了她早期流行專輯中突出的美國和心碎主題。 這張專輯精心製作的原聲音景讓 Del Rey 的旋律更有深度，同時讓她精心製作的歌詞成為焦點。
The Grants 以懷舊的憂鬱和錯過一系列家庭緊急情況的內疚開始。 然後它解釋了拉娜如何應對痛苦的經歷，唱道：“我可能正在逃避我的感受”。
所有這一切都可以在福音合唱團的前奏開始時感受到，並繼續在少數重複的歌詞之間展開情感層次。
然後，專輯的主打曲 …Ocean Blvd 喚起了強烈的悲痛感，是一種淒美的敬意。 Del Rey 敞開心扉講述她的生活，思考關於她的家庭、家庭和未來的重大問題。
儘管這首歌主要是關於思想並且似乎沒有解決它的任何主要問題，但 Margaret 似乎是一個可行的選擇。 瑪格麗特 是與專輯製作人傑克安東諾夫的二重唱，並以安東諾夫的樂隊 The Bleachers 為特色。 據報導，安東諾夫的女友女演員瑪格麗特·庫利 (Margaret Qualley) 啟發了這首歌的名字。
“當你知道的時候，你就知道了，”德爾雷斷言，呼應了早些時候 德克薩斯州巴黎 的消息。 後來，她用一句甜言蜜語補充道：“所以，如果你不知道，就不要放棄，因為你永遠不知道新的一天會帶來什麼。”
曲目以 Del Rey 講述他們如何相遇的故事開始。 在接受滾石雜誌採訪時，Del Rey 表示這是“可以假設在他們的婚禮上播放的那種歌曲。”
即使這張專輯中的大部分歌曲都缺乏副歌和旋律，Del Rey 基本上只是通過結合了愛情、時間和女性氣質的詩歌來唱歌和表達自己。
例如，A&W，縮寫為“American we”並引用了懷舊的快餐連鎖店，顯示了德爾雷對性別的複雜寫照。 對身為女性、被定型、被利用進行評論，非常適合需要處理此類信息的人。
除此之外，鋼琴在 Candy Necklaces 等歌曲中大放異彩，該歌曲由喬恩·巴蒂斯特 (Jon Batiste) 主演，其醒目的音符與德爾雷 (Del Rey) 流暢的嗓音相得益彰。 在我看來，Candy Necklaces 是迄今為止唯一一首在風格上從專輯其餘部分中脫穎而出的歌曲，因為它清楚喚起了 Del Rey 上一張專輯中的另一首歌，2017 的 Lust for Life，它被低估了。
Ocean Blvd 結束於
Taco Truck x VB，這基本上是她之前的曲目 Venice Bh
喬恩·巴蒂斯特 (Jon Batiste) 甚至貢獻了一段插曲，這是專輯中的兩段插曲之一。 在他們與約翰·米斯蒂神父 (Father John Misty) 的溫柔二重奏中，兩位歌手用各自同樣有力的聲部競爭。
以 Tommy Genesis 為特色的 Peppers，在接近尾聲時加入了一些電子舞元素，也令人驚訝地充滿活力。 說唱台詞：“雙手放在膝蓋上，我是安吉麗娜·朱莉”，德爾雷在歌曲中將這種能量激增帶到了頂點。
Del Rey 將 Judah Smith 的插曲收錄在她的唱片中，乍一看似乎是沒有計劃的。 佈道的信息與她自己的相符。 然而，佈道呼應了德爾雷的長期信息。 她和史密斯都承認他們的核心是自私和嫉妒。 無論是佈道還是歌曲，他們的信息都是為自己和他人。
總的來說，這個項目是誠實、開放和自我反省的。 我寧願說這就像藝術家的個人日記變成了專輯。 這是了解藝術家生活的精心設計的窗口。 傳達了許多不同的信息，每次聆聽都可能教會您或其他人一些新東西。
這張專輯甚至證明了所有這些悲傷都是轉瞬即逝的，正如第八首歌曲 Kintsugi 所暗示的那樣，當我們的外表出現裂縫並讓光線穿過時。 將所有這些悲傷變成希望的信息是 Ocean Blvd 最聰明的反轉。
